Рисунок для взрослых: истории трёх знаменитых художников / TeachMePlease
Вашингтон

Требуется подтверждение e-mail адреса!

Требуется подтверждение e-mail адреса! Письмо с инструкцией выслано на адрес электронной почты, указанный при регистрации

Cookies

Отключены cookie-файлы!

Для корректной работы сайта необходимо разрешить использование cookie-файлов.

Cookies

Для оптимизации дизайна и быстродействия наших веб-сайтов используются cookie-файлы. Продолжая посещение веб-сайта, вы соглашаетесь на использование cookie-файлов.

Ок

Рисунок для взрослых: истории трёх знаменитых художников

420
0

В детстве вас не отдали в художественную школу, и вы до сих пор сожалеете об этом. Хотим обрадовать: учиться рисовать никогда не поздно. Мы подобрали для вас три истории о знаменитых художниках: Винсенте Ван Гоге, Поле Гогене и Анри Матиссе, которые определились с призванием только в зрелом возрасте.

Винсент Ван Гог

Винсент Ван Гог «Автопортрет», сентябрь 1889. Музей Орсе, Париж
Винсент Ван Гог «Автопортрет», сентябрь 1889. Музей Орсе, Париж

В детстве Ван Гог изучал рисование, но не увлёкся им всерьёз. Он начал строить карьеру в сфере искусства, но не в качестве художника. Дядя устроил его на вакансию арт-дилера в художественно-торговую фирму Goupil & Cie. Благодаря работе Ван Гог начал разбираться в живописи и страстно полюбил её. Самостоятельно заниматься рисунком он начал в 22 года, в то же время он охладел к работе и был уволен за неуспехи.

Будущий художник занимался поисками себя, подумывал стать пастором, прежде чем в возрасте 27 лет начал посещать занятия в Королевской Академии изящных искусств. Через год Ван Гог бросил учёбу и решил заниматься самостоятельно: особенно он ценил пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку», регулярно рисовал с натуры, особенно бедные кварталы городов, экспериментировал с цветом и пробовал разные техники.

Одна из ранних работ Винсента Ван Гога «Натюрморт с капустой и сабо», 1881 год. Музей Ван Гога, Амстердам
Одна из ранних работ Винсента Ван Гога «Натюрморт с капустой и сабо», 1881 год. Музей Ван Гога, Амстердам

В 32 года художник снова вернулся за парту: он занимался в живописном классе при Академии художеств и рисовал обнажённых моделей в частной школе.

Через год Ван Гог отправился в Париж, где изучал японскую гравюру, импрессионизм и произведения Поля Гогена в частной художественной студии Фернана Кормона. Там же он обменивался опытом с известными художниками Анри де Тулуз-Лотреком, Эдгаром Дега, Камилем Писсарро, Полем Гогеном и участвовал в выставках. Правда, зрители его работы не оценили, что сподвигло Ван Гога вернуться к самообразованию.

Винсент Ван Гог «Спальня в Арле», 1889. Музей Орсе, Париж
Винсент Ван Гог «Спальня в Арле», 1889. Музей Орсе, Париж

Результатом творческих поисков в Париже стало изобретение нового стиля живописи — постимпрессионизма. После 35 лет Ван Гог создал свои самые знаменитые работы: «Спальня Ван Гога в Арле» (1888), «Звёздная ночь» (1889), «Пшеничное поле с воронами» (1890).

Поль Гоген

Поль Гоген «Автопортет», 1888-1889. Национальная художественная галерея США, Вашингтон
Поль Гоген «Автопортет», 1888-1889. Национальная художественная галерея США, Вашингтон

Как и Винсент Ван Гог пришёл к изобразительному искусству через работы других художников: только он не продавал их, а, наоборот, коллекционировал.

До того как стать художником, Гоген успел поработать моряком и построить успешную карьеру в качестве биржевого брокера. Поль немного рисовал, служа матросом на корабле, но делал он это несерьёзно и непрофессионально.

Живопись не была его основным увлечением до тех пор, пока он не сблизился с другом своей матери Гюставом Арозой и его братом Ашилем, которые были увлечёнными коллекционерами. Братья заражали окружающих своей любовью к искусству: многие члены их семьи поклонялись живописи и мечтали стать художниками. Атмосфера в дружеском доме сильно повлияла на Гогена: он сам начал коллекционировать полотна импрессионистов — самых революционных на тот момент художников — и брать уроки рисунка у дочери Гюстава. Происходило это уже после того, как Гогену исполнилось 24 года.

Поль Гоген «Лес в Вирофле», 1875. Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген
Поль Гоген «Лес в Вирофле», 1875. Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген

Первую картину, пейзаж «Лес в Вирофле», он выставил в парижском Салоне 1876 года в возрасте 28 лет. Один из критиков напишет, что Гоген подаёт большие надежды.

Со временем Гоген совсем охладел к службе на бирже, он считал, что она отнимает время у действительно важного и интересного занятия — живописи.

В 34 года Гоген бросает работу на бирже и решается стать профессиональным художником. Его отношения с женой портятся из-за того, что материальное положение семьи стремительно ухудшается, они вынуждены влачить практически нищенское существование. В конце концов, она забирает детей и уезжает на родину, в Данию, надеясь, что Гоген одумается.

Поль Гоген «Таитянские женщины на побережье», 1891. Музей Орсе, Париж
Поль Гоген «Таитянские женщины на побережье», 1891. Музей Орсе, Париж

Все попытки Гогена хоть немного заработать заканчиваются провалом, так как он больше не готов тратить драгоценное время на что-либо, кроме искусства. Свои лучшие работы он создаёт на Таити, где живёт с 41 года вплоть до своей смерти.

Анри Матисс

Анри Матисс «Автопортрет в полосатой футболке», 1906. Государственный музей искусств, Копенгаген
Анри Матисс «Автопортрет в полосатой футболке», 1906. Государственный музей искусств, Копенгаген

Анри Матисс должен был унаследовать дело своих родителей — торговлю зерном, но после учёбы в школе и лицее, он решил изучать юриспруденцию в Париже, после чего устроился работать клерком.

Впервые Матисс взялся за краски в 20 лет, когда лежал в больнице после приступа аппендицита и развлекался, копируя открытки. Занятие увлекло его настолько, что он бросил карьеру клерка, и в 22 года поступил в частную академию художеств.

Во время учёбы Матисс посещал Лувр, где копировал работы старых французских и голландских мастеров.

Одна из ранних работ Анри Матисса «Синий горшок и лимон», 1897. Эрмитаж, Санкт-Петербург
Одна из ранних работ Анри Матисса «Синий горшок и лимон», 1897. Эрмитаж, Санкт-Петербург

Большое влияние на Анри оказало знакомство с художником Джоном Питером Расселом, который познакомил его с работами Ван Гога и импрессионистов, а также объяснил теорию цвета.

В 32 года Анри Матисс всё ещё не имел постоянного дохода, при этом он успел обзавестись семьёй из четырёх человек. После 10 лет постоянной учёбы и практики он начал подумывать о том, чтобы отказаться от живописи, так как она не обеспечивала стабильного дохода. Тем не менее через год он принял участие в выставке в галерее Берты Вейль, после чего некоторые из его работ были проданы.

Критики не оценили новаторского подхода к живописи, однако раздутый ими и посетителями выставки скандал пошёл на пользу Матиссу, им заинтересовались крупные коллекционеры и меценаты.

Анри Матисс «Музыка», 1910. Эрмитаж, Санкт-Петербург
Анри Матисс «Музыка», 1910. Эрмитаж, Санкт-Петербург

Летом 1905 года, в возрасте 35 лет, Матисс пришёл к собственному стилю, который получил название фовизм. В 1908 году открыл школу живописи. Лучшие работы были созданы художником с 1906 по 1917 год.

Никогда не поздно начать учиться, если вы действительно увлечены искусством. Доказательство тому — истории великих художников. Сделайте первый шаг по направлению к искусству с очными и онлайн курсами рисунка.

Предыдущая записьСледующая запись
Поделиться с друзьями:

Связанные записи

Культурные планы на июнь: уличное искусство, кино о новой культуре, скульптуры Дали

В начале лета культурная жизнь Москвы и Санкт-Петербурга не собирается сдавать обороты. Уличное искусство, кино о новой культуре, скульптуры Сальвадора Дали, авангард для подростков и не только и лекции важных фигур российской культуры – самые интересные события мира искусства в нашей афише.

5 хобби для тех, кто хочет научиться работать руками

Новые занятия помогают посмотреть на мир по-новому и развивают мозг – учат мыслить в непривычном направлении. Необычное хобби может стать спасением от рутины или стресса, а вещи, созданные своими руками – поводом для гордости. Мы подобрали 5 хобби, благодаря которым вы научитесь создавать уникальные объекты.

Культурные планы на выходные: художники & технологии, культура vs искусство

Время очнуться от затяжных праздников и поразмыслить о месте искусства в современности и ближайшем будущем. Воспользуйтесь афишей TeachMePlease и узнайте про взаимодействие художников с новыми технологиями, противостояние культуры и искусства, а также о том, ждут ли нас новые великие авторы и шедевры.

Связанные курсы

Комментарии0

Войдите или зарегистрируйтесь, чтобы оставлять комментарии Войти